La Compagnie TCHE-ZA a organisé ces ateliers pour répondre à un manque d’administrateurs, de chargé de production, de chargé de diffusion et pour éviter aux artistes d’avoir à s’occuper de l’aspect administratif et de se concentrer sur l’aspect administratif. Ainsi en: • 2015 : formation en administration culturelle organisée par le CCAC Mavuna et les Bancs publics (localisé à Marseille à la Belle de Mai) (Comores) • 2016 : formation en montage de projet des groupes de danseurs hip-hop de Fomboni • 2017 : formation réseautage et coproduction organisée par le Ministère de la Culture et de la Communication français : bénéficiaire chargé de production de la compagnie • Juin 2020 : formation aux administrateurs d’une bibliothèque souhaitant réorienter stratégiquement leur structure en médiathèque et structure culturel pour faire venir des spectacles là-bas et organiser des ateliers à Dzahani (Tsidjé) en zone rural. Cette mesure répondait aux besoins d’attractivité du lieu pour répondre à la demande locale. • (à venir) Novembre 2020 : formation production culturelle prévue dans le cadre du Festival Ntso Uzine

Chaque année, la Compagnie TCHE-ZA organise au moins une formation sur chaque île. La majorité des danseurs comoriens sont autodidactes et en déficit technique, c’est pour cette raison que la compagnie a proposé ces formations de renforcement et d’amélioration technique. En 2014, pour lancer la compagnie, 40 danseurs ont été formés par le chorégraphe de la compagnie, seulement 9 d’entre eux ont été retenu. En 2016, dans le cadre du PFCC, un danseur de Mayotte de l’association Hip Hop Evolution est venu former une vingtaine de danseur de la Grande Comore. Pendant la première édition du Festival Ntso Uzine en 2016, 3 ateliers de formations en danse afro avec Raymond SIOPATHIS, en hip hop par François LA MARGOT et en danse contemporaine avec Gaby SARANOUFI sont organisés au CCAC MAVUNA à l’attention d’une cinquantaine de danseurs entre 13 et 30 ans dont une dizaine de femmes.

Nawal, artiste franco-comorienne, est aujourd’hui une figure marquante de son archipel natal. Elle a trouvé sa « voie », une étoile des Comores au zénith ! Ses cordes vocales et instrumentales, sa gestuelle même, ont su envoûter le public aux quatre coins du monde. Nawal est une femme de la terre et du ciel, signe textes et musiques, chante et joue du gambusi (cordophone traditionnel comorien), de la guitare, du daf (membranophone persan), des flûtes, et du piano à pouce, la mbira zimbabwéenne. Sa musique est résolument acoustique, et forte d’une spiritualité métisse. Sa voix et son univers font vibrer les publics de toutes cultures d’ici et d’ailleurs. En 2001, elle grave son premier enregistrement, Kweli (Vérité), porteur d’un son inédit reflétant la richesse et la diversité rythmique et musicale de ses îles comoriennes. Une spiritualité soufie qui la porte encore et toujours aujourd’hui. Son deuxième album, Aman (Paix Intérieure) sorti en 2008 (Nawali Prod / Dom Distribution) a révélé au public des compositions épurées et fortement marquées par le soufisme, où la femme tient un rôle central. Une dimension du sacré qui fait face à l’obscurantisme et qui lors d’une écoute attentive est capable de révéler la puissante beauté de l’intime. Dans son troisième album, Caresse de l’âme (Jade/Universal), Nawal invite en solo au calme et à la sérénité. Dix titres qui fondent en un seul hymne, la paix et à la dignité humaine, et convoque dans un souffle puissant la Liberté. Elle témoigne de son rêve d’un monde plus harmonieux, chérissant l’instant et l’altérité et nous emporte pour nous caresser l’âme. Un nouvel album est actuellement en cours de réalisation. Sortie prévu à la rentré 2016. CONCERTS « Avec Nawal en concert, c’est une invitation à vivre la scène comme un rituel, où chacun en toute liberté peut se plonger en soi-même » – Caroline Bourgine, Equinoxe, France Culture Artiste professionnelle, Nawal évolue sur la Scène internationale depuis plus de 25 ans, avec des concerts en Europe, en Amérique du Nord, dans l’Océan Indien… Afrique, Asie Centrale et Moyen Orient. Aujourd’hui, Nawal se produit sous différentes formations : en solo, ou avec des musiciens invités, d’univers jazz, musiques du monde ou hors cadre… en spectacle de danse et de musique traditionnelles « revisitées », avec six femmes de Mayotte, spectacle dénommé « Les Femmes de la Lune » Cette rencontre avec le soufisme de l’Archipel à donné naissance à la production d’un coffret CD/DVD témoin d’un concert exceptionnel dans le cadre du festival des musiques du monde, en France, en 2009 COLLABORATION En 2007, Nawal participe par ses compositions à l’Opéra du Sahel (premier Opéra africain) qui sera donné sur la scène du Théâtre du Châtelet à Paris. Nawal a composé des musiques de films (Matopos de Stéphanie Machuret, La Résidence Ylang Ylang de Hachimiya Ahamada et a collaboré avec d’autres artistes, danseurs comme Brigitte Dumez, Kari Kamal Kari, musicien les Black Voices, Kiala, Yvan Lantos… Sortie en novembre 2015, un film documentaire (68’) « Nawal et les Femmes de la Lune » réalisé par Eric Munch et François Kotlarski, invite à suivre Nawal dans sa quête, partageant tout au long du périple ses réfléxions sur la société vu de ce côté de l’Océan Indien

oumette Ahmed est né le 19 mars 1983 à Moroni - Union des Comores. Titulaire d’un DUT de Génie Informatique, il est chargé de la programmation culturelle locale et de la communication à l’Alliance franco-comorienne de Moroni de 2007 à 2010. Après plusieurs chantiers de formation théâtrale dans l’Océan Indien à l’initiative d’Ahmed Madani, auteur et metteur en scène, alors Directeur du Théâtre du Grand Marché – Centre Dramatique de l’Océan Indien à la Réunion, il crée sa propre Compagnie (Théâtre Djumbé) en 2006. Admis au concours du Conservatoire d’Art dramatique d’Avignon en 2010, il obtient son diplôme d’études théâtrales en 2012. De retour aux Comores en 2012, il crée le Centre de Création Artistique et Culturel des Comores-Mavuna (CCAC-Mavuna), première initiative de ce genre dans l’archipel. Aux côtés d’un collectif d’artistes et en réseau avec d’autres acteurs du territoire, il défend le projet d’un centre culturel indépendant, à la fois lieu de formation, espace de travail et de programmation. Comédien - Metteur en scène, Formateur Carrière artistique Comédien 2014, « Je n’ai pas de nom », de Christophe Tarkos, mise en scène Soumette Ahmed 2013 2013, « Pirogue », de Jean Yves Picq, mise en scène Jean Yves Picq, « Kara », de Salim Hatubou et Damir Ben Ali, mise en acène Julie Kretzschmar 2011-2012, « Mademoiselle Julie », d’August Strindberg, mise en scène par Frédérique Fisbach au Gymase Aubal avec Juliette Binoche, Nicolas Bouchaud et Bénédicte Cerutti dans le cadre du 65e Festival IN d’Avignon 2011, « VIA VIA », de Dalphine Hamadi au Conservatoire du Théâtre du Grand Avignon dans le cadre du Festival OFF d’Avignon « Opus », de Thomas Bréant au Conservatoire du Théâtre du Grand Avignon dans le cadre du Festival OFF d’Avignon 2010, « Roucoulement », de Nassuf Djailani au festival la Passe en Scène à Mayotte « ART», de Yasmina Reza avec le Théâtre Djumbé à l’Alliance française de Moroni 2009, « Le Karthala », un spectacle de sensibilisation sur les risques liées au volcan Karthala dans 21 communautés de la grande comore. Ecriture et Mise en scène : Théâtre Djumbé 2008, « La vertu des ombres » de Nassuf Djailani, mise en scène de Soumette Ahmed à l’Alliance française de Moroni 2007, « IYARA » Les confidences du tournis de Salim Hatubou et Mab Elhad, mise en scène de Guy le Noir en tournée en Europe 2006, Un Requiem d’amour pour les veuves » d’Allain Kamal Martial, avec la compagnie Istamboul de Mayotte au Mozambique (Maputo, Nampula, Beira, Pemba) et à Mayotte. Parole donnée" poème de Mab-Elhad, mise en espace par Soumette Ahmed à l’Alliance Française de Moroni 2005, «17 millions d’enterrement pour une dépouille national" d’Allain Kamal Martial, avec la compagnie Istamboul de Mayotte à l’Alliance Franco-Comorienne de Moroni et d’Anjouan «Qui sommes-nous ?" de Mounir Hamada, mise en scène par Soumette Ahmed à l’Alliance Française de Moroni 2004, "Changer les essuie-glaces" et "Vortex lent" de Christine Guérin, mise en espace par Kristof Langromme au Théâtre du Grand Marché à la Réunion " Kabar " Dann fon lo kèr bann fonnkèzèr, dirigé par Francky Lauret au Théâtre du Grand Marché à la Réunion 2003, «Renard a volé Monsieur le Président" de Papakaïs à l’Alliance Franco-Comorienne de Moroni, avec la troupe Théâtre Houdoo 2001, "Antigone" de Jean Anouilh à l’Alliance franco-comorienne avec la troupe Rossignols - Théâtre de la Francophonie 2000, "La fille classificatoire" conte adapté au théâtre avec les Jeunes Colombes au centre d’animation socioculturelle de Mtsangani 1998, "La dévoreuse d’odeur" de Papakaïs au Palais du Peuple à Moroni Mise en scène 2014 : « Je n’ai pas de nom » de Christophe Tarkos 2013 : « VIOLENCES » de Sébastien Pierre-Louis 2013 : « LES HISTOIRES DE L’AUTRE » de Mathilde Drault et Salim Hatubou 2010 : « ART » de Yasmina Reza 2OO9 : « Médina », un spectacle de Musique, contes et images 2OO8 : « La vertu des ombres » de Nassuf Djailani 2006 : "Parole donnée" de Mab-Elhad 2005 : «Qui sommes-nous ?" de Mounir Hamada Hamza Cinéma 2015, « Le Bateau », un film de SUPERFLEX (Danemark) 2011, « Mademoiselle Julie » d’August Strindberg réalisé par Nicolas Klots pour France Télévision à Avignon dans le cadre du 65e festival d’Avignon avec Juliette Binoche. 2011, Clip Nutrition » de Jean Luc Chaperon à Marseille avec LIEUX-FICTIFS 2009, « Mon patron et moi » de Mounir Hamada Hamza aux Comores 2007, « Shawararu 3» de Mounir Hamada Hamza aux Comores Sketches télévisés sur des thématiques sociales – MTV CASM – Moroni - Comores Artiste de rue (numéro de clown, acrobatie et jonglage) Janvier 2015, « Un Clown à l’hôpital" au Centre de référence de M'Ramadoudou - Mayotte Août 2014, « Un Clown à l’hôpital" au Centre Hospitalier de Mayotte (CHM) 2005, Sans rancune" de Soumette Ahmed à l’Alliance française de Moroni 2011, "Pas de panique" de Soumette Ahmed à l’Alliance française de Moroni Animation artistique et socioculturelle Juin 2015, Atelier théâtre avec le collège de Dzoumogné de Mayotte (5ème & 4ème) sur le thème de : « de la salle à la scène : ta vie et la mienne » Août & novembre 2015, Atelier théâtre à l’école primaire de Miréréni et à la MPT de Miréréni à Mayotte 2000-2001, Animateur culturel : Centre de Formation et d’Animation des Jeunes ASCOBEF 2013, Création d’un spectacle avec le classes de Grande section et Grande section/CP à partir d’un conte : « La vache de Maesha » à l’école française Henri Matisse 2011, Professeur de théâtre à l’école Zouka Takou de Bagnols- sur-Cèze en France. De février à juillet 2009, Coordinateur et formateur du projet « Améliorer son français en jouant » dans les lycées des 3 îles des Comores. Montage et mise en oeuvre du projet : définition des actions, montage et animation d’ateliers de théâtre auprès des lycéens, appui technique auprès des enseignants. 2007-2008, Professeur de théâtre à l’école française Henri Matisse de Moroni Niveau maternel, Primaire et collège. 2005-2006, Création d’un spectacle avec la classe de CE1 de l’école française Henri Matisse à partir du poème de Georges Emmanuel Clancier intitulé : « Le Roi de l’île » Novembre 2006, Formateur dans le cadre du projet théâtral et journalistique à destination des collégiens, organisé par la Société Bangwé Production à la Grande Comore. 2006 / 2007, Professeur de théâtre aux écoles privées Groupe scolaire Avenir et au Groupe Scolaire Foundi Abdoulhamide : Niveau collège et lycée Octobre 2006, Animateur en théâtre scolaire à l’école privée du Groupe Scolaire Avenir de Moroni niveau maternelle, primaire, collège et lycée. Mars 2006, Organisateur et présentateur du jeu « La francophonie en questions» : fête de la francophonie à l’Alliance française de Moroni Formations suivies Août 2015, Atelier National de renforcement des capacités en communication pour le développement par l’UNICEF 2011-2012, Deuxième année du Cycle Spécialisé Théâtre au Conservatoire d’Art Dramatique du Grand Avignon. 2010-2011, Première année du Cycle d’Orientation Professionnelle Théâtre au Conservatoire d’Art Dramatique du Grand Avignon. (CEPIT 1) Février 2008 , Formation continue : Mise en place d’atelier théâtre de la maternelle au collège animée par Mariage Vivrière enseignante au lycée française de Tananarive. Septembre 2006, Stage de pratique de Théâtre Forum avec Olivier MALCOR de Marseille Juillet – Août 2006, Résidence de formation et de création à Maputo Mozambique Formation de théâtre de masque/ Fabrication de Masque/ Danse de Mapiko/ Création du spectacle : "Un Requiem d’amour pour les veuves" d’Allain Kamal Martial Juin 2006, Stage d’acteur : "Théâtre de masque", dirigé par François Cervantès et Catherine Germain, organisé par le Centre Dramatique de l’océan Indien (la Réunion) en partenariat avec la « Cie Entreprise » et l’Alliance Française de Moroni Décembre 2004, Rencontres théâtrales "L’oeil du cyclone" au Centre Dramatique de l’Océan Indien –Théâtre Grand Marché à la Réunion Mai 2005, « L’improbable vérité du monde », chantier n°2 - rencontre formation du 1er au 22 mai à Madagascar Ancienne gare de Tananarive Marionnettes/ Training corporel/ Chant/ Danse/ Percussions/ Ecriture/ Improvisation et jeu d’acteur. Août 2001, Stage de formation culturelle avec la compagnie française de GRENOBLE Théâtre (Expressions vocale et corporelle) Vie associative /secourisme / hygiène / fonction de l’autorité / Connaissance de l’enfant de 10 à 14ans et de 14 à 18ans Mars 2000, Stage de formation en jonglerie avec les Cousins (compagnie française de cirque de rue) : Balles, Anneaux, Massues, Bâton du diable ... 2000, Stage de formation de comédien animé par la troupe « les Jeunes Colombes » de Moroni Expression corporelle et vocale 2000, « La langue française dans le théâtre scolaire » - animé par l’association Vents et Marées (Jean Lataillade) à l’Alliance française de Moroni. Expériences professionelles Du 6 au 24 juillet 2015, Festival OFF d’Avignon au Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon avec le spectacle « Je n’ai pas de nom » de Christophe Tarkos, Du 9 avril au 24 juin 2012, Tournée Européenne avec le spectacle « Mademoiselle Julie » d’August Strindberg, mise en scène par Frédérique Fisbach avec Juliette Binoche, Nicolas Bouchaud et Bénédicte Cerutti. (Reims, Lorient, Toulon, Luxembourg, Paris et Londres) Du 22 mai au 3 juin 2010 , Création de mise en scène avec des jeunes de Septèmes les Vallons et des jeunes de Miramas organisé par le Festival Nuits-Métis à Marseille, sur le thème de l’identité. Du 28 septembre au 8 octobre 2009, Coordinateur et formateur du projet atelier « Ecriture &Th;éâtre » Montage et mise en oeuvre du projet : définition des actions, montage et animation d’ateliers de théâtre auprès de 12 bacheliers de la promotion 2009. Novembre 2008 ; Formateur des jeunes comédiens amateurs des Septèmes les vallons, à Marseille : Compagnie Fusion ‘elle du centre social de la gavotte- peyret Avril 2008, Participant à l’Atelier National de Politique Culturelle organisé par le Commissariat National à la Culture, à la Jeunesse et au Développement en partenariat avec L’UNESCO 2006 – 2010, Salarié à l’Alliance française de Moroni en tant que Chargé de la programmation culturelle locale et de la communication. Juillet et Août 2006, Résidence de création au Théâtre Avenida à Maputo – Mozambique, avec l’auteur et metteur en scène Allain Kamal Martial Mai 2006, Coordinateur du chantier de formation théâtrale, organisé par le Centre Dramatique de l’océan Indien à l’alliance française de Moroni. Avril 2006, Formateur de Comédiens à l’Alliance Française de Fomboni (île de Mohéli), projet du «Théâtre National des Comores » Mars 2006, Organisateur et Coordinateur de la fête de la francophonie à l’Alliance Franco-comorienne de Moroni. Janvier 2006, Formateur au stage de formation « Rythme et Chant » avec Annabelle Cateau, formée au Conservatoire National de la Région de Marseille à l’Alliance Française de Mutsamudu (île d’Anjouan) Septembre 2005, Formateur de Comédiens à l’Alliance Française de Mutsamudu (île d’Anjouan), projet du «Théâtre National des Comores » Juillet 2005, Organisateur des activités théâtrales pour la fête de l’indépendance des Comores et du FESNACO (Festival National des Arts et de la Culture Comoriens) Diplômes obtenus 2011-2012, DET (Diplôme d’Etudes Théâtrale) au Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon – France) 2011-2011, CET (Certificat d’Etudes Théâtrales) au Conservatoire à Rayonnement Régional du Grand Avignon – France)

Elpicasso, Zainou El-Abidine Ali Mohamed pour l’état civil, est l’une des valeurs sûres de la nouvelle peinture comorienne. Il incarne cette nouvelle génération éprise de modernité, mais qui pour autant ne renie pas l’apport de la tradition. C’est aussi un artiste universel qui non seulement manie les pinceaux mais fait également du cinéma, sculpte le bois et joue de la guitare. C’est lors d’une exposition initiée par les Comoriens d’Égypte qu’il a été repéré par des enseignants de la Faculté des beaux arts du Caire qui l’ont invité à s’inscrire dans le département Arts plastiques de cette institution, parallèlement il suit une formation en artisanat à l’académie Suzane Mubarak où il s’est spécialisé dans l’art-cut, l’art du découpage. Une technique qu’il utilise toujours dans sa peinture et qui l’a fait connaître dans son pays : on lui doit notamment ses étonnants portraits de présidents comoriens réalisés à l’occasion de « Croisement de plume », une expo qu’il a montée avec Hakim, un artiste comorien spécialiste du graffiti. Peinture En 2011, il s’expose à la galerie Cad’art de Hissane Guy. Au fil des années, il rencontre de nombreux artistes qui ne cessent de l’accompagner et de le conseiller, à l’exemple de Seda, pour s’en tenir aux grands aînés. Il a participé dans des différentes manifestations artistique comme le foire national MADE IN COMOROS, croisement de plumes, Msuko-Koiffe, EXPO POUR l'égalité a La Réunion et autre. Elpicasso se présente aussi comme un artiste « responsable », autrement dit soucieux de ne pas trop tirer sur l’environnement à travers ses activités de peintre. Ainsi, il travaille de plus en plus avec des matériaux recyclés et du papier mâché. Cinéma Il est également l’auteur de plusieurs courts métrages, dont « l’histoire d’Amadou » projeté à l’IFM lors de la 10e édition des Rencontres du film court (RFC), un film de quatre minutes pour la sensibilisation sur le sida. Il a participé à nombreux festivals dont le Comoros international film festival (Ciff) en 2012. En 2012, il été formateur des cours périscolaire d'art plastique et calligraphie a l'école française Henri Matisse de Moroni. En 2013, il participe au festival de Luxor en 2013. C'est en tant que réalisateur et infographiste qu'il se fait connaitre du public et des sphères cinématographiques et de communication. En 2018, «Crossing» de Zainou El Abidine Ali Mohamed alias Picasso est un cout-métrage de 4 minutes 34 secondes, tourné en mars 2016 à l’occasion du Louxor African film festival. Il raconte l’histoire d’un homme resté des années durant sans nouvelles de son petit frère et qui décide de partir à sa recherche sur la route de l’immigration en Afrique. Il suivra ses traces jusqu’en Egypte «plaque tournante du trafic des migrants vers l’Europe». Il y apprend qu’»un bateau avec 500 personnes à bord a coulé près de Malte», sans savoir si son frère était à bord et/ou s’il fait partie des «quelques survivants». La particularité de «Crossing», c’est qu’il n’a pas de dialogues, sinon très lointains. «Ce qui prime ce sont les images, les émotions». Le film est sélectionné pour représenter les Comores aux Trophées francophones du cinéma à Saint-Louis au Sénégal, deux films comoriens sélectionnés pour la sixième édition des Trophées francophones du cinéma, qui a eu lieu le 8 décembre 2018 à Saint-Louis au Sénégal dont «Ousma’eau» de Rafik Daoud Mmadi. El Picasso a remporté le deuxième prix du concours Eco-clip organisé par la Commission de l’océan Indien (COI). « Le cinéma, c’est mon deuxième métier après la peinture », confie le jeune artiste. certains quartiers, de la capitale notamment, sont depuis de nombreuses années privés d’eau. La 4e éditon du FACC a recompensé l’artiste Zainou El-Picasso.

L’Expat est un diptyque composé d’un essai autoédité par le chorégraphe Salim Mze Hamadi MOISSI et d’un spectacle du même nom. L’essai raconte le rapport au pays maternel avec le regard de l’ancien expatrié, le rapport à l’étranger, à la culture abordée avec un autre regard : avec le regard imprégné de la culture du pays d’accueil et des nouveaux horizons que ces voyages dans les cultures, l’espace et l’humain peuvent apporter. Le spectacle est un solo inaugural, racontant l’histoire d’un homme face au défi de l’expatriation, de ses rencontres, de sa confrontation avec sa culture d’origine.

Commandé par le Théâtre Suresnes à la compagnie TCHE-ZA à l’occasion du festival Suresnes cité danse pour décrire les Comores à travers sa vie quotidienne, sa culture, ses traditions en exigeant que l’ensemble des danseurs soient comoriens et que des femmes puissent intégrer la création. « Tel un guide, le chorégraphe brosse un portrait en quatre tableaux de la vie d’un Comorien d’aujourd’hui. Pour ce voyage inhabituel, il s’est inspiré des danses traditionnelles comme le wadaha, le shigoma et le biyaya qu’il a mêlé avec virtuosité au hip-hop, à des mouvements contemporains et classiques, et à la danse africaine. », https://www.latelier-a-spectacle.com/spectacle/compagnie-tche-za/

C’est en 2006, à l’initiative de quelques personnes, que l’Association Lainga Cultures de l’0céan Indien (ALCOI) a été créée. Son objectif consiste à développer des activités culturelles permettant de mieux faire connaitre les traditions des îles de l’océan Indien, partager des moments de convivialité et encourager les savoirs faire à travers les échanges culturels, ainsi que la professionnalisation. ALCOI a franchi une nouvelle étape en février 2010, avec le transfert de son siège social de la Réunion vers Mayotte. L’association poursuit son cheminement dans sa volonté de participer au rayonnement de la culture des îles océano-indiennes, en mettant en place des activités qui valorisent le travail en équipe dans la vie associative, et l’esprit d’initiative. Un défi qui reste encore à relever dans une société mahoraise en pleine mutation. D’où notre volonté de transmettre nos valeurs, nos traditions, à la jeune génération. C’est à l’occasion de la journée de la femme 2010 que l’association a fait ses premiers pas à Mayotte. Le Salon de la Mode et l’exposition sur les créations de vêtements en toile de jute au Comité de tourisme de Mayotte, ont été des activités riches d’expériences, de créativité et de moments de convivialité. Pour l’organisation du Salon de la Mode : Le bureau de l’équipe « ALCOI » a mené de nombreuses actions de marketing et de communication pour « booster » les demandes de tickets et le nombre de visiteurs. L’organisation a été entièrement réalisée par l’équipe ALCOI à travers une exposition artisanale et un programme d’animation étoffé proposé aux visiteurs (défilés, concours de mode) pour que cet événement à taille humaine se déroule dans une ambiance conviviale. La réussite de cette manifestation est grandement due à l’engagement de leurs partenaires et à leur soutien technique et financier l’Exposition artisanale La première partie de la journée a démarré par une exposition artisanale de 8h à 15h regroupant 27 exposants artisans : • PASCALE TOURNOIS, confection poupées • DOGON BOUTIQUE, couture et magasin vêtements • HARITI MOINAECHA, couturière • HERVE ELISABETH, couturière • AFRIQUE ELEGANCE, couture et magasin vêtements • EVELYNE COUTURE, couturière • CLAIRE COUTURE, couturière et magasin vêtements • HARMONIE TROPIC Fatouma Elyas, couturière et magasin vêtements • LADYS EUROP, Couture et magasin vêtements • LOULOU MOHAMED, couturière et magasin vêtements • MOIZAZA HABITS INDIEN, couture et magasin vêtements • SITTI ANTOY, couturière • GASPARD Nicole • GUIOCHET MAI, bijoux • TOUC DU BOIS, artisan accessoires graine rafia • COLLEGE MTSANGAMOUJI • DELAPEYRE LISETTE, couturière • WARDAT COUTURE, couturière • RENAUD LE MENS MARYSE • FATIMA MBARAKA MATURAF (bibisitti), confection poupées • NDYE, cuisine africaine • BOUCHET CHOLADA DAPANI, bijoux • MAME SOPHIE, cuisine africaine • VELOU ANSFATI, artisanat mahorais • AMINATAT FAYE AFRICAINE ACCESSOIRE • ASSOCIATION DES FEMMES ACTIVES DE MTSAPERE, cuisine mahoraise • MAYOTTE PEPINIERE, plantes • FARDY RAYMOND, tissus malgaches Boutique de Gestion L’exposition a eu lieu sur l’espace extérieur localisé devant la MJC de Mgombani, sous des chapiteaux loués par ALCOI et prêtés gracieusement par la mairie de Labattoir. Les places des exposants ont été déterminées par tirage au sort. Les exposants ont par la suite aménagé et décoré leurs espaces pour personnaliser leurs stands et faire découvrir leurs univers respectif au public. ALCOI disposait également d’un stand à l’entrée de la MJC de Mgombani, dédié à présenter l’association, solliciter de nouveaux adhérents, vendre des tickets d’entrée pour le défilé de mode, et mettre à disposition des boissons et en cas. L’objectif de cette exposition était de faire découvrir au public, les créations artisanales et produits culinaires fabriqués localement. Le public a pu apprécier la richesse artisanale et culturelle de Mayotte qui regroupe un ensemble d’artisans originaires entre autre de Mayotte, de France métropolitaine et d’Afrique. Tous ces acteurs de l’économie de Mayotte ont souhaité s’investir professionnellement et participent à l’enrichissement du patrimoine local. Le Défilé Dans la matinée, l’équipe d’ALCOI aidée par l’équipe technique de la DILCE (Conseil Général) a installé un podium et un espace pour les spectateurs. Le défilé de mode a démarré à partir de 15h. Les couturières Moinaechat Hariti et Loulou ont ouvert le défilé par une présentation de vêtements traditionnels locaux. Le défilé de mode des créateurs locaux a ensuite eu lieu avec une liste de 10 couturières, qui ont pu faire découvrir leurs collections et savoir faire au travers des modèles présentés sur un programme d’1 heure : • HARITI MOINAECHA • HERVE ELISABETH • AFRIQUE ELEGANCE • EVELYNE COUTURE • CLAIRE COUTURE • LADYS EUROP • LOULOU MOHAMED, JIM • SITTI ANTOY • DELAPEYRE LISETTE • WARDAT COUTURE Le défilé a connu un large succès (190 entrées vendues), certainement grâce à la communication réalisée, à l’engagement des partenaires et personnalités invitées (200), à une entrée à tarif abordable (5 €), et à l’intérêt que suscite la découverte du stylisme local autour d’un défilé professionnel. Une centaine de jeunes mannequins amateurs s’est associée à cet évènement. Le concours de mode Le défilé s’est clôturé par un concours de mode sur le thème de la création autour de la toile de jute. La toile de jute a été choisie car même si elle n’est pas produite localement, elle représente les îles de l’océan indien, car produite à partir d’un fruit très présent localement : la noix de coco. 15 artisans ont présenté des modèles, sur 2 catégories : les vêtements et les accessoires. Un jury de professionnels et personnalités reconnus à Mayotte a accepté d’accompagner l’association dans cette aventure, pour valoriser les stylistes locaux. Une grille d’évaluation a été transmise aux membres du jury par ALCOI, qui a finalement tranché en faveur de 4 vainqueurs après de longs débats, et ce malgré la tombée de la nuit. Le concert Des artistes de renommée régionale ont clôturé la journée par un concert de qualité : Chakires, Zainoune et les maoris en 1ère partie et Lathéral en invité d’honneur. Exposition des modèles en toile de jute Suite à l’organisation du Salon de la Mode et du Textile, plusieurs personnes artisans, jury et public ont contacté ALCOI pour avoir des photos des modèles du concours. L’association a donc jugé opportun de valoriser ces créations, par l’organisation d’une exposition des modèles en partenariat avec le Comité du Tourisme. Un vernissage de l’exposition a été organisé en date du 26 novembre, avec la participation : - des adhérentes qui ont cuisiné des plats à cette occasion, - une animation musicale de Chakires, - la projection du film du défilé et du concours, réalisé par la DILCE - la décoration de la salle par l’artiste Baba et Kouleur Afrique - la collaboration de la presse (Layalina, Tounda, Mayotte Hebdo…) L’ALCOI s’est s’engagée sur l’année 2011 sur 4 manifestations phares dont la dernière » Voyage à la découverte de la grande Comore ». La Journée de la femme Le 5 mars 2011 à la MJC de Labattoir, ALCOI a organisé une conférence intitulée : « parcours des femmes, hier, aujourd’hui et demain ». L’objet de cette conférence était de faire connaître les parcours des femmes qui ont construit et qui construisent Mayotte et de recueillir leurs témoignages, devant un public d’hommes et de femmes de Mayotte. La Nuit des îles de l’Océan Indien Les îles de l’océan détiennent un patrimoine culturel riche de traditions millénaires. Les inégalités sociales inter îles sont un véritable frein pour les échanges et le partage des richesses. Lainga cultures de l’océan indien a la volonté de créer sur un même plateau, un espace convivial tourné vers la musique des îles, les danses et chants traditionnels, sans oublier l’art culinaire mis en valeur autour des stands qui seront mis en place. 29 octobre 2011, le Salon de la Mode et de la Création, selon la même cadence que l’édition 2010 : • Exposition artisanale : tout au long de la journée, des exposants artisans de Mayotte présenteront au public leurs créations (vêtements, bijoux, accessoires, objets de décoration, cuisine…). Des chapiteaux seront posés selon le plan de l’année passée pour une vingtaine de participants. • Défilé de mode : une dizaine de stylistes seront sélectionnés pour présenter leurs collections de vêtements au public. • Concours de mode : Une dizaine d’artistes créateurs auront la possibilité de participer à un concours de mode de création d’un vêtement sur la base d’un tissu sélectionné par ALCOI. Ce concours sera l’occasion pour les créateurs de se faire connaître du grand public.